巫文化是上古时期人类在繁衍生息、推进社会发展中，创造的一种适应自然、改造自然的原始文化，它也是人们对万物有灵崇拜时期的文化的通称，是人类远古的文化。巫文化构成了华夏民族多元文化的重要组成部份，极大的丰富了华夏民族文学艺术宝库、宗教哲学、科学技术，推动了中华文化的成长。当代著名女画家江碧波专注于创作巫文化题材，她的作品既有传统文化的浸润，又受前卫风格的陶冶，所以表现出了观念上的多元化色彩和艺术上的极富挑战性，从而给我们带来一场魔幻般的视觉盛宴。

江碧波 1939年生，浙江宁波人。现任重庆美术家协会副主席，中国美协重庆创作中心主任，重庆大学人文艺术学院院长、教授。1962年毕业于四川美术学院，后留校任教。擅长版画、雕塑、油画。作品多次参展全国大型美展并获奖，版画作品《近邻》、《白云深处》为中国美术馆收藏。其曾先后在北京中国美术馆、成都四川美术展览馆、重庆四川美术学院陈列馆举办过多次个人美术作品展；在日本、美国、加拿大等国及世界其它地区举办过多次个人美术作品展，并应邀担任美国、加拿大等国艺术院校的客座教授；国内数十家报张杂志及美术刊物发表刊载过她数百件作品，国务院为她颁发政府津贴及荣誉证书；出版有《江碧波艺术作品集》、《东方魂─江碧波艺术集》、《巍然天地间》等。

江碧波生于贵州，长于重庆，家庭乃书香世家，父亲江敉是中国极具儒雅之风的版画大家，是与华君武、蔡若虹、张光宇等齐名的漫画家。受父亲影响，江碧波从小酷爱绘画；青年时代致力于平面写实艺术，作品大体分为上个世纪六七十年代版画时期、八十年代综合发展时期，包括雕塑、版画、国画，油画、磨漆画，九十年代至今，她的空间雕塑更是浓墨重彩地占据了她的艺术人生，也极大地影响、震撼了艺术界。

作为中国第一个在中国美术馆举办个人展览的女版画家，江碧波的艺术风格气势宏大，奇诡变幻，瑰丽飘逸，既有东方神秘主义的空灵情致，又有西方现代主义的抽象表现。尤其是她的“综合版画”，给人以气象万千的感觉。从这些异彩纷呈的“综合版画”中，可以看到抽象主义的构成，印象主义的色彩，纯熟的线条有书法谙味，染浸润有国画技巧，诗歌，音乐，舞蹈，戏曲，装饰艺术，民间艺术，敦煌壁画……都成了江碧波艺术创造的借鉴。她对中国传统文化与西方现代文化既不极端否定，盲目排斥；又不外在摹仿，生搬硬套，在她的“综合版画”，是美的“混血儿”，是创造现代版画的成功范例。

师从自然，保护自然、回归自然，在江教授身上不仅仅是一句时髦的话语，而是坚持七年多来，辛劳地奔波于重庆市区与巫溪之间，每次往返要两天时间，汽车来回二十八小时，快艇二十小时。在初期没有厕所的艰苦生活条件下，开始长年累月坚持多次往返于贫瘠的巫溪地区自然山川。

看过江碧波教授众多艺术作品的人们，都十分敬佩江教授旺盛的创作能力。其实，一位充满创作激情的艺术家，首先就是一位具有自己独特艺术思想的人。与江碧波教授交流艺术方面的感悟，既是一种愉悦的艺术熏陶学习，也使我能够在经常得到一些艺术思维视野的点播启示而恍然大悟。

江碧波认为：“中国艺术家首先要了解中国人，中国画。从本质上去了解中国几千年文化艺术博大精深艺术精髓的基础上，再去了解西方现代派的艺术作品。并在紧跟时代步伐前进的同时，将自己的艺术感悟溶于作品之中。现在从事绘画艺术的很多，有很多人都不清楚自己是在从事绘画艺术，还是在从事绘画技术。艺术和技术的区别，就在于艺术不是重复制作。这也是一个老生常谈的话题。艺术上的重复绘制是一件很难受的事情。不要重复自己，也不要模仿别人。嚼别人嚼过的馍，没有一点味道。”

江碧波三峡远古巫文化作品展，充分展示了灵巫文化的神秘与奥妙。她10多年来一直奔波于长江三峡的崇山峻岭中，其作品反映了巫文化中的巫教、巫风、巫俗、巫歌、巫舞、巫戏、巫画、巫医等内容。著名画家尼玛泽仁评价说：“江碧波教授用作品为人们开拓了新的审美领域，把观众带入了梦幻般的世界，通过作品揭示了中国深沉的远古文化内涵。”

江碧波在阐述自己倾情创作巫文化系列作品的艺术思想时说道：“我的艺术归宿似乎是要回到自然中去，走巫文化研究与巫文化艺术创作的道路，保护自然、回归自然，是我本人思想在创作中的主题与载体，通过认识我们的祖先，赞美我们的祖先，找到我们的祖先，找到我们民族智慧与精华，寻回我们人生与创造的本源。”我们衷心祝愿江碧波女士的巫文化艺术创作百尺竿头，取得更大成就。